20年的蛇形畫廊,你了解多少?

發布于 29天前 by inter_stella

inter_stella LV1

找Ta做項目 收藏



英國倫敦蛇形畫廊自2000年邀請扎哈設計第一個展亭后,如今已成為全球建筑界一年一度最受矚目的建筑盛世之一。每年選出的設計師將在倫敦肯辛頓花園建成一座夏季臨時展亭,作為蛇形畫廊的一部分。


蛇形畫廊


2020年正值英國倫敦蛇形畫廊的第20年,在過去的20年里被邀請的建筑大師包括有卒姆托、赫爾佐格、蓋里、妹島等人,今年由南非年輕的建筑事務所Counterspace操刀進行設計。




Counterspace是一家總部位于南非約翰內斯堡的研究型建筑事務所,由三位90后女建筑師Sumayya Vally,Amina Kaskar和Sarah de Villiers聯合創辦。主要研究跨學科的藝術項目,從事建筑、藝術裝置、城市設計等工作。她們的設計體現了當代女性對未來敏銳的藝術創想,受南非本土建筑與文化的啟發,她們從事許多公益性的項目。




此次展亭的設計靈感源自于英國幾個不同的社區建筑,從布里克斯頓到哈克尼,從白教堂到伊靈,將在肯辛頓花園(Kensington Gardens)聚在一起,體現建筑的多元文化特性,同時又呈現了其包容性。





整個展亭的建筑材料的90%源自于回收材料,例如軟木、廢棄的磚等等。建筑師Sumayya Vally說“展廳作為一個建筑載體,人可以通過運動體驗其內在,具有連續性和一致性,體現社會的包容性。”


2019蛇形畫廊

設計:石上純也


這是一個讓石上純也真正名聲大噪的項目,蛇形畫廊展亭的設計概念是將建筑環境的視角與自然景觀的背景融合,意圖創造自然和有機的質感,像一片自由生長的山丘。沒有傳統的墻壁,只有漂浮著的巖片疊加的屋頂,營造一種自然的輕盈感。因為沒有墻壁,在開放的空間里,創造出一種前所未見、一望無際的風景。展亭的內部空間又像洞穴般的封閉空間,可以讓人冥想與沉思。闡釋了建筑師“自由空間”的理念,尋找建筑與自然的和諧。







2018蛇形畫廊

設計:Frida Escobedo


2018蛇形畫廊由墨西哥年輕的建筑師Frida Escobedo設計,在先鋒的設計中融入了墨西哥傳統建筑的水泥瓦片,利用鏡子、水的關系,制造先鋒與傳統的碰撞,活潑而富有藝術氣息。







2017蛇形畫廊

設計:Francis Kéré


每一個建筑師的成功都非常不易,尤其是在世界最貧窮的非洲,那里連溫飽都是問題,何談去學習,可是Diébédo Francis Kéré卻做到了,成了享譽世界的建筑師。展亭的遮篷由一個中央鋼結構支撐,十分開闊,形狀類似樹冠,在遮擋降雨,隔絕暑氣的同時,又可以讓空氣自由流通。


當陽光照耀的時候,游客可以在像樹冠一樣的屋頂下乘涼,或者可以坐在它周圍沐浴陽光。而在陰雨潮濕的天氣,雨水在匯集到隱藏在地下的排水系統之前將通過亭子屋頂上的圓孔落下,創造出一個“壯觀的瀑布效應”。






2016蛇形畫廊

設計:BIG


Bjarke Ingels是當今最為代表性的建筑大師之一,他設計的蛇形畫廊為“未上拉鏈的墻(unzipped wall)”,采用玻璃纖維磚打造一個透氣且滲光的半開放式建筑,通過半透明的介質墻體,創造建筑不斷變化的存在感,成為環境中獨特的藝術作品。






2015蛇形畫廊

設計:selgascano


2015蛇形畫廊由西班牙的建筑事務所selgascano設計,采用ETFE塑料編織而成帶鋼肋的起伏狀籠子結構軟體藝術裝置,仿佛一個龐大的“變色龍”,在光照的作用下,內部呈現出迷人的彩色光影。








2014蛇形畫廊

設計:Smiljan Radic


2014蛇形畫廊由智利建筑師Smiljan Radic設計,采用了玻璃纖維材質,增強了藝術美感,游動的建筑結構,特殊的肌理與半開放的設計形態,遠看像是一個異形的帳篷,于草坪上,呈現出獨特的藝術格調。建筑放置在幾塊碎石之上,如同巨大的蛋殼放在石頭上。










2013蛇形畫廊

設計:藤本壯介


藤本壯介于草地上打造一個網狀結構的白色半透明建筑,既是建筑,又是景觀,更是藝術裝置,體現了建筑的多重屬性及跨學科的研究,探索建筑的未來形式。






2012蛇形畫廊

設計:Herzog & De Meuron and Ai WeiWei


設計采用了一種考古學的方式,他們往地面下挖了5英尺,而上方是一個由12棵立柱支撐的扁平水池;這是為了向之前的11位建筑師和他們自己致敬。展館通過這種考古學中使用的方式希望展現蛇形畫廊的過去。









2011蛇形畫廊

設計:Peter Zumthor


卒姆托設計的蛇形畫廊的核心概念為“hortus conclusus”,花園里的花園,人們從草坪一端進入建筑內部,并進入內部花園,回避倫敦噪音與交通影響,安靜地觀賞鮮花。






2010蛇形畫廊

設計:Jean Nouvel


努維爾設計的這座驚艷的紅色展館正好趕上了蛇形畫廊40周年的慶典。這座展館可以當做是一個禮堂、咖啡廳和公共空間,如同通常的建筑般使用,盡管這在蛇形畫廊中并不常見。其色彩亮麗的聚氨酸酯織物表面代表了一種愉悅的精神,與綠色的草坪形成了鮮明的對比,類似伯納德·屈米設計的拉維萊特公園。






2009蛇形畫廊

設計:SANAA


一片由纖細立柱支撐的高反射屋頂。但是利用這種簡單的結構,他們的建筑仿佛“如飄散的煙,如融化的金屬,如浮動的云朵,如流動的水。”從平面上看,他們結合了作品中的經典形式,像是一系列曲線泡沫的融合。







2008蛇形畫廊

設計:Frank Gehry


這座玻璃展館看起來是“內聚”的,具有鮮明的網格結構。第一次和他的兒子 Samuel 合作,最終的建筑既是蛇形畫廊旁邊的一條街道,同時也是一個可以組織各種活動的室外劇場。







2007蛇形畫廊

設計:Olaffur Eliasson & Kjetil Thorsen


來自藝術家 Eliasson 和來自 Sn?hetta 事務所的建筑師 Thorsen 之間的一次合作創造了這座功能化的展館,因為這座建筑的開幕正好與蛇形畫廊年度的聚會時間一致。木質的多層展館旋轉到達頂端,成為了所有展館中最為精致的一座,并且每周都會在其中由藝術家、科學家和各種人士進行公眾“實驗”。








2006蛇形畫廊

設計:Rem Koolhaas


這座單層圓形展館,利用一個卵型的充氣頂棚進行庇護,同時避免了當地的各種天氣條件。比之前的展館考慮的更多,庫哈斯為這座展館計劃了復雜的功能,包括其中進行24小時的訪談。







2005蛇形畫廊

設計:Alvaro Siza & Eduardo Souto de Moura


概念強調展廳的獨特性,同時又能與新古典主義建筑建立對話,展廳基于簡單的三角網格,并演變為復雜動態曲線造型;不對稱木板和金屬框架組成,提供了一個咖啡廳和休息區。







2004蛇形畫廊

設計:MVRDV


唯一一個沒有建成的蛇形畫廊,由于預算和施工難度等原因,MVRDV最終沒有實現他們建造一座山形建筑的計劃,被稱為“勇敢的失敗”。






2003蛇形畫廊

設計:Oscar Niemeyer


奧斯卡·尼邁耶的展館帶我們回到了現代主義建筑的黃金年代。它完全由混凝土建造,被漆成了白色,并且利用一條坡道構成了建筑的入口,設計師讓這座展館成為了他在世紀中葉設計的建筑的一次重新展示。這位著名的巴西建筑師,其草圖廣為流傳,堅持建筑的理念應該是非常簡單的,可以通過一系列草圖得以展示。這種理念在這一展館中得到了很好的展示。






2002蛇形畫廊

設計:Toyo Ito & Cecil Balmond


盡管看起來完全由隨機的三角形和四邊形構成,伊東豐雄設計的展館的立面實際上經過了方體擴展和旋轉精確計算得出。光和影、透明和實體之間的對比游戲為建筑的室內創造了有趣的效果。這座展館的不規則形狀為結構內部創造了一種不斷變化的光影游戲。






2001蛇形畫廊

設計:Daniel Libeskind & Cecil Balmond


這座建筑被稱之為“18彎”,完全由金屬板構成了動態的形式,如同他最重要的項目:柏林猶太人博物館那樣具有折紙般的形式。因為這兩座建筑都在同一年被建造,他經常被問到這座建筑究竟是受到了博物館的啟發,亦或只是更大尺度博物館的小型實驗的問題。






2000蛇形畫廊

設計:Zaha Hadid


可能沒有人比扎哈·哈迪德更適合開啟這一項目了。盡管在她實踐的早期被稱為“紙上建筑師”,扎哈因其狂野的幾何造型和充滿實驗精神的設計而知名。這是她在祖國建造的第一個項目,這位當今享譽全球的建筑師利用三角形的支撐結構創造一座具有帳篷形態的建筑。




本篇文章部分圖片素材來源自網絡,版權歸原作者所有




留言板(0)


您好,登錄后才可以留言!

聆聽全球設計發聲

資訊 / 觀點 / 人物
你想要的設計干貨都在這里

合作與咨詢

138-1892-6987
[email protected]

關注微信公眾號
极速飞艇彩票网站 广东快中彩走势图 股票涨跌计算方式 股票配资门户 股票配资门户 贵州快三一定牛推荐 河南快三开奖走势 浙江12走势图一定牛霜 幸运农场多少钱一注 贵州11选五网上购买 直接投资工具包括哪些 股票分析软件下载 安徽快3开走势图 广东快乐10分杀号 北京快乐8骗局全过程 幸运飞艇官网下载iOS 海南飞鱼彩票走势图 新疆十一选五走势